Du 10 au 17 octobre, le Tourcoing Jazz Festival fête son 40e anniversaire avec un programme éclectique, jubilatoire et généreux pour découvrir toutes les facettes actuelles du jazz et des musiques du monde. Brève sélection d'une édition 2026 qui devrait réchauffer notre automne musical.
Jazz au féminin pluriel
Sur son neuvième album, Nouveaux Mondes (sortie le 13 novembre chez L'Autre Distribution), la saxophoniste Sophie Alour entremêle sonorités pop-rock, fulgurances électroniques, délicates orchestrations et mouvements tempétueux. Soit onze compositions où elle peaufine son univers musical en ajoutant la voix et le synthétiseur à sa palette sonore de prédilection. Outre les complices Pierre Perchaud à la guitare et Guillaume Latil au violoncelle, Sophie Alour a convié Ananda Brandão à la batterie et au chant, Pierre Tereygeol à la guitare et au chant ainsi que Tony Paeleman au synthé et au piano arrangé. Soit un sextet de haute volée qu'il nous tarde d'entendre sur scène (10 octobre à 20h). Considérée aujourd’hui comme l’une des saxophonistes les plus passionnantes de la scène new-yorkaise, Lakecia Benjamin fusionne avec maestria jazz, funk, soul et RnB. À la tête d’un quartet d’une remarquable complicité – Zaccai Curtis au piano, EJ Strickland à la batterie et Ivan Taylor à la contrebasse –, elle a publié en juin dernier son cinquième album studio, We Dream, un projet porté par une volonté d’insuffler espoir et lumière à travers la musique. Sur scène, cet opus nous invite à un véritable voyage cinématographique, mêlant spoken word, improvisation et énergie rythmique où Lakecia Benjamin célèbre une vision du jazz ouverte, engagée et résolument contemporaine (15 octobre à 20h).
Découverte en 2025 aux côtés de Macha Gharibian, la chanteuse Lea Maria Fries revient cette année au Tourcoing Jazz Festival pour ouvrir la soirée de Selah Sue (17 octobre à 20h). Après avoir exploré différents projets, elle s’impose aujourd’hui avec Cleo, un premier album sur lequel elle chante douze compositions personnelles – plus le célèbre «India Song» – rendant hommage aux femmes. Entourée de formidables musiciens de jazz – Gauthier Toux au piano, Julien Herné à la basse et Stanislas Augri à la batterie –, elle signe une musique sincère et habitée, où l’intime rejoint l’universel. Entre douceur et intensité, Lea Maria Fries captive par une présence singulière et une voix lumineuse, invitant le public à une expérience sensible.
Têtes d'affiche
Fasciné par les musiques issues de la tradition populaire espagnole, le légendaire trompettiste Miles Davis en a livré une interprétation à la fois intense et profondément poétique dans Sketches of Spain, chef-d’œuvre publié en 1960 qui ouvrit le jazz aux musiques du monde. Disciple affranchi de ce glorieux héritage, Erik Truffaz s’est imposé comme l’une des figures majeures de la trompette électro jazz, porté par une créativité sans cesse renouvelée. Sa rencontre avec le saxophoniste et chanteur de flamenco Antonio Lizana, a donné naissance à une relecture contemporaine de ces Sketches of Spain, dont le génie n’a cessé de traverser les décennies. Avec ce projet, le duo tisse un dialogue inédit, entre jazz, électro et flamenco magnifié sur scène par les danseuses Ana Perez et Sara Sanchez (13 octobre à 20h).
https://www.youtube.com/watch?v=_BOLAFzfksw&t=23s
Saxophoniste américain légendaire, ancien membre du Duke Ellington Orchestra et collaborateur de Miles Davis, Kenny Garrett incarne une fusion puissante entre héritage hard-bop, spiritualité et rythmes afro-caribéens. Porté par une identité sonore immédiatement reconnaissable, une remarquable homogénéité de timbre et une intensité spirituelle rare, Kenny Garrett s’affirme comme un musicien profondément libre. Son jeu, à la fois fougueux et aérien, traduit une quête viscérale de liberté, dans un souffle aussi vibrant qu’imprévisible. Swing irrésistible, énergie communicative et invitation au partage : Kenny Garrett and Sounds From The Ancestors nous convie à une soirée explosive sous le signe d’un jazz incandescent et généreux ! (15 octobre à 20h).
https://www.youtube.com/watch?v=f0w2GSmNGX8
Coup de cœur
Découvert en solo lors du dernier Tourcoing Jazz Tour 2026 dans la métropole lilloise, le pianiste Amaro Freitas revient en trio, en ouverture du concert d’Erik Truffaz et Antonio Lizana. Originaire de Recife, dans le Nord-Est brésilien, Amaro Freitas déploie un jazz percussif et habité, mêlant l’héritage de Thelonious Monk aux rythmes traditionnels du Nordeste. A l’âge de 15 ans, il est bouleversé par un concert de Chick Corea, un tournant décisif dans sa pratique. Devenu aujourd’hui l’une des figures marquantes du jazz brésilien contemporain, il a publié en 2024 un superbe album solo intitulé Y’Y, titre issu du dialecte Sateré Mawé, signifiant «eau» ou «rivière». Soit une œuvre puissante et spirituelle, dédiée à la région de Manaus, au cœur de l’Amazonie. Son concert sera l’occasion de (re)découvrir l'univers singulier et généreux du pianiste (13 octobre à 20h).
https://www.youtube.com/watch?v=MlCWesWzKVI
Infos et réservations sur www.tourcoing-jazz-festival.com
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